[KtN 임민정기자]베네치아 푼타 델라 도가나의 붉은 벽돌과 노출 콘크리트 사이에 로나 심슨의 회화, 콜라주, 조각, 설치, 필름이 놓였다. 옛 세관 건물을 현대미술 전시장으로 바꾼 공간은 작품 뒤로 물러나는 배경이 아니다. 높은 천장, 긴 동선, 무거운 벽면은 회화의 표면과 설치물의 부피를 함께 밀어 올린다. 2026년 3월 29일부터 11월 22일까지 열리는 'Third Person'은 피노 컬렉션 총감독 겸 큐레이터 엠마 라빈이 작가와 협업해 기획했고, 뉴욕 메트로폴리탄미술관과의 파트너십으로 마련됐다. 보테가 베네타는 단독 후원사로 참여했다.

청색 계열의 회화와 흑백 이미지, 바닥에 놓인 설치물, 조각과 필름은 한 점씩 독립된 작품으로만 움직이지 않는다. 관람자는 벽면 앞에 멈추고, 바닥의 구조물 주변을 지나며, 멀리 놓인 이미지와 가까운 오브제 사이에서 시선을 옮긴다. 회화는 전시장 한쪽에 걸린 결과물이 아니라 공간 전체의 동선을 조절하는 장치로 작동한다. 푼타 델라 도가나의 건축이 강한 만큼, 작품은 공간의 힘을 얻는 동시에 공간의 위압과도 경쟁해야 한다.

심슨의 이름은 1980년대 중반 이후 개념사진의 흐름에서 굳어졌다. 뉴욕 스쿨 오브 비주얼 아트에서 사진을 공부하고 UC샌디에이고에서 석사과정을 마친 뒤, 작가는 사진과 텍스트를 결합한 작업으로 재현, 정체성, 젠더, 인종, 역사, 기억의 문제를 다뤄왔다. 이후 필름, 비디오, 드로잉, 회화, 콜라주, 조각으로 매체를 넓혔다. 베네치아 전시는 새로운 작가의 발견보다, 오래 축적된 작업 세계가 회화와 설치의 조건 안에서 다시 읽히는 장면에 가깝다.